Pinturas Art Déco

As pinturas Art Déco são uma combinação harmoniosa de expressionismo, modernismo e cubismo. O estilo, que viveu os seus anos dourados entre os dois grandes conflitos mundiais, foi um dos mais elegantes e glamorosos da história da arte moderna. Foi adotado por muitos artistas independentemente da área em que atuavam: desde arquitetura e design de interiores até pintura, escultura, cerâmica, moda e joalheria.

Durante o período entre guerras, as pinturas Art Déco eram sinônimo de ideias modernistas de progresso, otimismo e estilos de vida luxuosos para toda uma geração de jovens que atingiram a maioridade após a guerra. A estética e a herança do Art Déco continuam a encantar hoje - em interiores, roupas, pinturas, móveis. E as tendências nostálgicas da sociedade moderna continuam a reviver algumas características deste estilo luxuoso do passado.

Características

Art Déco originou-se na França na década de 1920 e atingiu o auge de sua popularidade em escala internacional em meados da década de 1930. Podemos dizer que esta direção tornou-se uma sucessora e uma espécie de reação à modernidade.

Movimentos artísticos como o cubismo, o construtivismo e o futurismo, que criaram uma espécie de simbiose com o entrelaçamento de vários motivos exóticos, tiveram uma enorme influência na origem.

Quanto à pintura, o art déco na pintura pode ser descrito por características básicas, mas muito importantes:

• geometria exata de todos os elementos;
• fuga total ou parcial da realidade;
• tons brilhantes, vivos e ricos;
• significado claro, falta de mistério ou subtexto;
• alguma pretensão e pompa;
• traços suaves, contornos;
• simetria completa;
• motivos étnicos.

As obras de arte estão simplesmente repletas de luxo e riqueza, que se entrelaçam milagrosamente com linhas retas e clareza.

Ideias

Os princípios são baseados na Art Nouveau e no Neoclassicismo:

• As imagens de figuras e pessoas são executadas com rigor.
• A paleta de cores utilizada no Art Déco é característica dos Fauves de Paris.
• Exposição da cultura egípcia, arte asteca, clássicos da antiguidade.
• As telas não se caracterizam por nenhuma filosofia, são puramente decorativas.
• Ornamentos, motivos étnicos, padrões rígidos.

O estilo desenvolveu-se em condições relativamente difíceis. A economia instável e a situação política - isso também se refletiu nas pinturas Art Déco. Via de regra, eles não obrigam você a pensar, entrar em detalhes e sutilezas. Eles são criados para agradar as pessoas, levantar seu ânimo e satisfazer seus gostos estéticos. O objetivo do artista é criar uma simbiose harmoniosa das melhores tendências, apresentando ao mundo algo luxuoso e impressionante.

Pinturas Art Déco no interior

Se você está tentando recriar esse estilo em sua casa, a pintura o ajudará a colocar 100% de destaque e mergulhar em uma atmosfera de luxo e elegância.

Procurando uma imagem figurativa? Concentre-se principalmente em nus ou retratos. E se você é particularmente influenciado pela obra de Tamara de Lempicka, então procure retratos com curvas acentuadas ou com sensação de “dureza” ou “figuração pesada”.

Porém, você pode pendurar as telas em qualquer um dos ambientes que decidir decorar neste sentido eclético.Em geral, as pinturas Art Déco são pinturas bastante indulgentes e decadentes, por isso funcionam bem em espaços onde você pode realmente exibir a decoração.

Os representantes mais brilhantes

Tamara Lempicka. Artista polaco e americano, autor do famoso quadro “A Bela Rafaella” (1927). Seu estilo incorporava o lado descolado, mas altamente sensual, do Art Déco.

Adolphe Jean-Marie Muron (A. M. Cassandre) As obras do mestre demonstram plenamente elegância, inspiração futurista com sua energia e dinamismo, como evidenciado por obras como Nord Express. Em 1925, sua pintura Au Bûcheron conquistou o primeiro lugar na Exposição Internacional de Artes Decorativas, que deu nome ao estilo. Hoje, suas pinturas servem como fonte de inspiração para artistas e designers de todo o mundo, e o próprio Adolph é considerado o artista Art Déco proeminente na arte.

Jean Dupas. Também francês, que também apresentou o seu trabalho na mesma exposição que Cassandre. Nele pendurou a obra “Les Perruches” (“Papagaios”), que não só lhe trouxe fama, mas também determinou sua futura carreira, e, talvez, a mais famosa desse movimento.

Rafael Delorme. Ele deixou uma marca notável na história da arte. É hoje reconhecido como uma das figuras mais importantes do período Art Déco, juntamente com Jean Dupas e Tamara de Lempicka.

Jean Gabriel Domergue. Artista francês especializado em retratos de mulheres parisienses.